Poznaliśmy laureatów ZŁOTYCH FRYDERYKÓW!

Legendy polskiego rocka: zespół Perfect oraz Tomek Lipiński, a także światowej klasy perkusista jazzowy – Czesław Bartkowski, oraz wybitny skrzypek i kameralista – Krzysztof Jakowicz – oto laureaci tegorocznych ZŁOTYCH FRYDERYKÓW. Te szczególne wyróżnienia przyznawane są najbardziej zasłużonym muzykom za całokształt osiągnięć artystycznych. Statuetki wręczone zostaną 8 marca (muzyka poważna) i 14 marca (muzyka rozrywkowa i jazz) podczas uroczystych gal w ramach FRYDERYK Festiwal 2020.

 

 

 

 

 

Fryderyki to najbardziej prestiżowe nagrody polskiego przemysłu muzycznego. ZŁOTY FRYDERYK, przyznawany przez Radę Akademii Fonograficznej, uznawany jest za szczególne wyróżnienie, które za całokształt twórczości otrzymują artyści szczególnie zasłużeni dla polskiej kultury.ZŁOTYM FRYDERYKIEM w kategorii muzyki rozrywkowej Akademia uhonorowała w tym roku legendy polskiego rocka.

Zespół Perfect obecny jest na rodzimej scenie muzycznej od 40 lat i może się pochwalić ponad 30 nagranymi krążkami i milionami sprzedanych płyt. W komentarzu do nagrody dla zespołu Andrzej Puczyński, muzyk i producent muzyczny, a także przewodniczący ZPAV oraz członek Rady Akademii Fonograficznej, powiedział: Ogromnie się cieszę, że Rada Akademii Fonograficznej uhonorowała ZŁOTYM FRYDERYKIEM jeden z najważniejszych zespołów rockowych na polskiej scenie muzycznej. Perfect, założony 40 lat temu przez wybitnego artystę i wizjonera, Zbigniewa Hołdysa, to przede wszystkim świetni muzycy, fantastyczne brzmienie, niepowtarzalny głos Grzegorza Markowskiego i piosenki, które śpiewają już co najmniej dwa pokolenia. Gratuluję zespołowi i jestem przekonany, że muzyczna przygoda Perfectu nie skończy się wraz z ostatnią trasą koncertową.

Tomek Lipiński jest uznanym muzykiem rockowym, wokalistą, gitarzystą, kompozytorem i autorem piosenek. Piotr Metz – dziennikarz muzyczny, dyrektor muzyczny Radiowej Trójki i członek Rady Akademii Fonograficznej w komentarzu do wyróżnienia powiedział: Tomek Lipiński to człowiek wiecznie nieprzystosowany, bo psychoaktywny inaczej. Można powiedzieć, że to instytucja polskiej muzyki niezależnej i niezależnego myślenia. Od 1978 roku dał nam Brygadę Kryzys, Tilt, Fotoness. Pisze też muzykę filmową, do której ma stosunek słodko-gorzki. Nie wierzy politykom i nie traci nadziei, że jeszcze będzie przepięknie i normalnie. Lipińskiego bez wątpienia można określić mianem człowieka orkiestry. W swojej karierze, oprócz grania i komponowania, zajmował się również dziennikarstwem i produkcją programów telewizyjnych, a także pełnił funkcję dyrektora marketingowego BMG Poland oraz współtworzył kultową Radiostację.

ZŁOTY FRYDERYK w kategorii jazzowej powędruje w tym roku do wybitnego perkusisty jazzowego – Czesława Bartkowskiego. Artysta współtworzył najważniejsze składy jazzowe w historii: od Kwartetu Zbigniewa Namysłowskiego, poprzez Trio Tomasza Stańki, po Trio Andrzeja Jagodzińskiego, w którym gra obecnie. Ma na swoim koncie kilkadziesiąt albumów, w tym Drums Dream (1976, Polskie Nagrania Muza; CD: 2006) – pierwszą w Polsce płytę firmowaną przez perkusistę. Marek Napiórkowski, gitarzysta jazzowy, kompozytor i członek Rady Akademii Fonograficznej, tak mówi o laureacie: Czesław Bartkowski to wybitny perkusista, ikona polskiego jazzu. Wypracował swój charakterystyczny styl, oparty na wzajemnym słuchaniu, subtelności, muzykalności i unikatowym brzmieniu. Współtworzył historię polskiej muzyki, grając ze wszystkimi najważniejszymi muzykami jazzowymi w Polsce. Koncertuje już od ponad 50 lat i zawsze dokłada wszelkich starań, by zespół, w którym gra, brzmiał jak najlepiej.

ZŁOTYM FRYDERYKIEM w kategorii muzyki poważnej zostanie nagrodzony Krzysztof Jakowicz – artysta uważany za „skrzypcowego prawnuka„ Henryka Wieniawskiego oraz naznaczony przez samego Witolda Lutosławskiego, który powierzył mu polskie prawykonanie wszystkich swoich utworów skrzypcowych. Agnieszka Duczmal – dyrygentka i założycielka Orkiestry Kameralnej Polskiego Radia „Amadeus„ oraz członek Rady Akademii Fonograficznej, w komentarzu do nagrody dla Jakowicza powiedziała: Nie może być większej radości, gdy nagrodę rangi ZŁOTEGO FRYDERYKA otrzymuje tak znakomity artysta, jakim jest profesor Krzysztof Jakowicz. Miałam niebywałą przyjemność wielokrotnej z nim współpracy. Zachwyca mnie jego błyskotliwość i wrażliwość na muzyczne emocje, odkrywanie kolorów fraz i wspaniały kontakt z orkiestrą i dyrygentem. Muzyka jest najwyraźniej sensem jego życia, bawi się nią, wzrusza i przekazuje we wspaniały sposób publiczności. Najgorętsze gratulacje dla Mistrza!

FRYDERYKI to przyznawane od ponad 25 lat nagrody polskiego przemysłu fonograficznego. Do konkursu może zgłosić się każdy artysta i wydawca, a laureaci wyłaniani są przez Akademię Fonograficzną: grono ponad 1 400 artystów, twórców, producentów, przedstawicieli branży muzycznej i dziennikarzy. Fryderyki przyznawane są w ponad 30 kategoriach muzyki rozrywkowej, jazzowej i poważnej. Autorem wręczanej od 1998 roku statuetki jest Dorota Dziekiewicz-Pilich.

FRYDERYK Festiwal to trzydniowe święto polskiej muzyki, podczas którego celebrowane są różnorodne gatunki, konwencje i style. Tegoroczną edycję wydarzenia zainauguruje 8 marca Gala Muzyki Poważnej w katowickim NOSPR. Wręczenie statuetek w kategoriach muzyki rozrywkowej i jazzowej odbędzie się w sobotę 14 marca w Międzynarodowym Centrum Kongresowym, a dzień później na tej samej scenie w ramach FRYDERYK Festiwal wystąpią gwiazdy polskiej muzyki.

Trwa sprzedaż biletów na FRYDERYK Festiwal 2020. Do nabycia są już bilety na Galę Muzyki Rozrywkowej oraz niedzielny festiwal. Bilety na Galę Muzyki Poważnej będą dostępne w późniejszym terminie.

Zespół PERFECT

Legenda polskiego rocka, grupa obecna na polskiej scenie muzycznej od czterdziestu lat.

Zespół Perfect powstał pod koniec lat 70. z inicjatywy Zbigniewa Hołdysa. Pierwsze koncerty w legendarnym składzie: Zbigniew Hołdys, Grzegorz Markowski, Ryszard Sygitowicz, Zdzisław Zawadzki, Piotr Szkudelski, grupa zagrała w połowie 1980 r., a w 1981 wydała swoją pierwszą płytę, tzw. Biały album (od koloru okładki), który sprzedał się w nakładzie ok. miliona egzemplarzy. Z tego okresu pochodzą największe przeboje zespołu: Nie płacz Ewka (Hołdys/Olewicz), Chcemy być sobą (Hołdys/Hołdys), Ale wkoło jest wesoło (Hołdys/Hołdys), Niewiele ci mogę dać (Hołdys/Olewicz), Autobiografia (Hołdys/Olewicz).

W 1983 r. Zbigniew Hołdys zawiesił działalność zespołu, a w 1992 – rozwiązał zespół i na wiele lat wycofał się z życia publicznego. Rok później Perfect reaktywował się i działa do dziś, odnosząc kolejne sukcesy. W obecnym składzie: Grzegorz Markowski, Piotr Urbanek, Jacek Krzaklewski, Dariusz Kozakiewicz, Piotr Szkudelski, Perfect gra od 1998 r.

Dyskografia zespołu obejmuje ponad 30 albumów, w tym 9 studyjnych (ostatni – akustyczna Muzyka – miał premierę w 2016 r.) i 8 koncertowych. Wydana w 2002 r. płyta Symfonicznie, nagrana z Polską Orkiestrą Radiową, uzyskała status platynowej płyty w zaledwie dwa tygodnie od premiery, bijąc rekord na polskiej scenie muzycznej. Zespół świetnie odnalazł się także w nowych mediach – singiel Wszystko ma swój czas (Kozakiewicz/Cygan) z płyty DaDaDam wydanej w 2014 r. przekroczył prawie 40 mln odtworzeń na oficjalnym kanale YouTube i jest najchętniej oglądanym klipem zespołu.

Perfect ogłosił właśnie ostatnią trasę koncertową. Zaplanowane na 2020 r. pożegnalne koncerty zespołu promuje motto: Trzeba wiedzieć, kiedy ze sceny zejść.

Tomek Lipiński

(ur. 21 sierpnia 1955 r. w Warszawie)

Polski muzyk rockowy, wokalista, gitarzysta, kompozytor i autor piosenek. Lider i współzałożyciel zespołów Tilt, Brygada Kryzys i Fotoness.

Po maturze krótko studiował na warszawskiej ASP. Zanim zadebiutował w 1979 r. z zespołem Tilt, grał na instrumentach perkusyjnych. Był liderem i współzałożycielem zespołów Tilt, Brygada Kryzys i Fotoness. Współpracował m.in. z grupą Izrael, nagrywał również albumy solowe: Nie pytaj mnie (1994) i To, czego pragniesz” (2015). Jest autorem i współautorem takich przebojów jak Centrala, To co czujesz, to co wiesz, Nie wierzę politykom, Runął już ostatni mur, Mówię ci, że, Jeszcze będzie przepięknie, Nie pytaj mnie.

W latach 1991–93 pisał felietony dla magazynu „Tylko Rock”. Produkował i prowadził programy muzyczne 60/90 dla TVP (1991–93). Był dyrektorem marketingowym BMG Poland (1993), współtwórcą i prezenterem kultowej Radiostacji (1998–2000), redaktorem naczelnym pisma „Aktivist” (2000). Prowadził także show Radia Roxy pt. Wysypisko (z raperem Vieniem, 2010–13) i program w Radiu Gdańsk Czarowne chwile ze starym winylem (z Jackiem Staniszewskim).

Ma na koncie kilka drugoplanowych ról aktorskich, jest autorem muzyki i piosenek do kilku filmów (m.in. Słodko gorzki, za którą dostał w 1996 r. otrzymał nagrodę na gdyńskim XXI Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych, Psy II. Ostatnia krew oraz Reich – wszystkie w reżyserii Władysława Pasikowskiego, ponadto Tramwajada, w reż. Bolesława Pawicy, a także dokumentalne filmy i realizacje teatralne Andrzeja Titkowa).

W 2011 r. został odznaczony przez Prezydenta RP Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski. Przez kilka lat, do 2014 r., był członkiem Rady Akademii Fonograficznej. Od 2017 r. zasiada w Prezydium Zarządu Stowarzyszenia Autorów ZAiKS. Członek Zarządu Fundacji Music Export Poland.

Czesław Bartkowski

(ur. 19 kwietnia 1943 r. w Łodzi)

Polski perkusista jazzowy, od 1992 r. także wykładowca w klasie perkusji i kierownik Wydziału Jazzu w Zespole Państwowych Szkół Muzycznych im. F. Chopina oraz Policealnym Studium Jazzowym im. H. Majewskiego w Warszawie.

Edukację muzyczną rozpoczął w wieku 6 lat. Ukończył Państwową Średnią Szkołę Muzyczną we Wrocławiu w klasie perkusji profesora Edmunda Treichla. Zadebiutował oficjalnie w roku 1960 w zespole Far Quartet Jerzego Pakulskiego.

Od 1960 r. nieustannie koncertuje w Polsce i na świecie, zawsze współpracując z najwybitniejszymi muzykami. Był członkiem takich zespołów jak Kwartet Zbigniewa Namysłowskiego, Kwintet Krzysztofa Komedy, Michał Urbaniak Group, Michał Urbaniak Constellation, Kwintet Zbigniewa Namysłowskiego, Trio Tomasza Stańki, Adam Makowicz Unit, Trio Karolak-Szukalski-Bartkowski, Niemen Enigmatic Czesława Niemena, InFormation Sławomira Kulpowicza, Mainstream Jana „Ptaszyna” Wróblewskiego czy Studio Jazzowe Polskiego Radia. Od 1992 r. gra w Trio Andrzeja Jagodzińskiego.

Brał udział w największych festiwalach jazzowych (USA, Izrael, Liban, Etiopia, Nowa Zelandia, Australia, Japonia, Indie oraz cała Europa). Jest honorowym członkiem Tauranga Jazz Festival Society oraz The New Orleans Clubs New Castle on Tyne England.

Nagrywał płyty z najlepszymi muzykami jazzowymi. Jego dyskografia obejmuje kilkadziesiąt płyt, w tym Drums Dream (1976, Polskie Nagrania Muza; CD: 2006) – pierwszą w Polsce płytę firmowaną przez perkusistę. Uczestniczył też w nagraniach wybitnych polskich wokalistów: Ewy Bem, Grażyny Auguścik, Urszuli Dudziak, Agnieszki Wilczyńskiej, Anny Stankiewicz i Stanisława Sojki. Na scenie spotykał się także z muzykami zagranicznymi, jak: Freddie Hubbard, Clark Terry, Joe Newman, Art Farmer, Ben Webster.

Przez pięć lat z rzędu triumfował w rankingu czytelników czasopisma „Jazz Forum” (w kategorii „Perkusista”). Laureat Nagrody Indywidualnej I Stopnia za Szczególny Wkład w Rozwój Edukacji Artystycznej w Polsce, przyznawanej przez Centrum Edukacji Artystycznej oraz Grand Prix Jazz Melomani za Całokształt Działalności. Odznaczony Odznaką Zasłużonego Działacza Kultury oraz Srebrnym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.

Krzysztof Jakowicz

(ur. 30 września 1939 r. w Palmirach)

Wybitny polski skrzypek, kameralista i pedagog, któremu Witold Lutosławski powierzył polskie prawykonanie wszystkich swoich utworów skrzypcowych.

Krzysztof Jakowicz ukończył z odznaczeniem studia wiolinistyczne pod kierunkiem takich mistrzów jak Tadeusz Wroński, Josef Gingold, Eugenia Umińska, János Starker, Henryk Szeryng. Jest laureatem I nagrody Konkursu im. E. Ysaÿe’a w Warszawie (1959), III nagrody i nagrody specjalnej Henryka Szerynga w IV Międzynarodowym Konkursie im. H. Wieniawskiego w Poznaniu (1962).

Artysta jest gościem wielu festiwali o światowej renomie, jak np. Warszawska Jesień, Edinburgh Festival, Berliner Festspiele, Festiwal w Starym Krakowie, London City Festival. Zasiada w jury wielu prestiżowych konkursów skrzypcowych (m.in. konkursu im. N. Paganiniego w Genui, H. Wieniawskiego w Poznaniu, T. Wrońskiego w Warszawie). Występuje ze sławnymi orkiestrami, takimi jak English Chamber Orchestra, Filharmonia Izraelska, Wiener Symphoniker, BBC Scottish Orchestra, Orchestre National de France, Filharmonia Narodowa, Sinfonia Varsovia, NOSPR, Filharmonia w Oslo, Orquesta Nacional de España, Polska Orkiestra Kameralna, Orkiestra „Amadeus”. Przez dwa lata był pierwszym skrzypkiem słynnego Kwintetu Warszawskiego. Od kilkunastu lat tworzy duet skrzypcowy ze swoim synem, Jakubem Jakowiczem.

Otrzymał wiele wyróżnień i odznaczeń, m.in. nagrodę Związku Kompozytorów Polskich za wielokrotne wykonania muzyki współczesnej, nagrodę Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków „Orfeusz” (1986 – za najlepsze wykonanie utworu polskiego kompozytora na Warszawskiej Jesieni) i nagrodę krytyków francuskich Diapason d’Or (1989) za Łańcuch II Lutosławskiego. Nagranie Partity Lutosławskiego zostało ukoronowane Fryderykiem ’96. Artysta jest także laureatem licznych nagród państwowych.

Jest emerytowanym profesorem zwyczajnym Uniwersytetu Muzycznego im. F. Chopina w Warszawie oraz visiting professor w Soai University w Osace (Japonia).

W ciągu swojej kariery dokonał wielu nagrań dla firm polskich i zagranicznych, takich jak EMI, Angel, Le Chant du Monde, Riikonsert, Polskie Nagrania, DUX i inne.

Krzysztof Jakowicz uważany jest za „skrzypcowego prawnuka” Henryka Wieniawskiego. Gra na skrzypcach włoskich, podarowanych mu przez jego mistrza, prof. Tadeusza Wrońskiego.